Llum Colomer es una pianista y clavecinista española, nacida en Barcelona, cuya actividad artística se desarrolla entre la interpretación históricamente informada, el repertorio vocal, la música de cámara y la creación contemporánea. Su trayectoria se caracteriza por la búsqueda de conexiones entre diferentes lenguajes, épocas y formas de expresión musical.
Inicia sus estudios de piano a los seis años mediante el Método Suzuki y posteriormente obtiene el Título Superior de Interpretación de Piano —Música Clásica y Contemporánea— en el Conservatori Superior de Música del Liceu, donde estudia con Alba Ventura y se especializa en música de cámara con el clarinetista Isaac Rodríguez. En 2024 finaliza el Máster de Lied Victoria de los Ángeles en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), donde trabaja con Francisco Poyato, Pep Surinyac y Assumpta Mateu.
Paralelamente a su formación pianística, desarrolla un especial interés por la interpretación históricamente informada y el clavicémbalo. Obtiene el Grado Profesional de Clavicémbalo en el Conservatori Professional de Música de Badalona con Eva del Campo, y amplía posteriormente su formación en clavicémbalo y bajo continuo en el Pôle des Arts Baroques del Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse. En septiembre de 2026 inicia el Máster de Clavicémbalo en la Haute École de Musique de Genève (HEM), en la clase de la reconocida clavecinista Béatrice Martin, con el apoyo de una beca de la Generalitat de Catalunya para estudios en el extranjero.
Su actividad artística abarca el repertorio solista, la música de cámara y la colaboración con cantantes. Ha sido seleccionada y becada por diversos programas e instituciones dedicados al impulso y desarrollo de jóvenes intérpretes, entre ellos la Asociación Franz Schubert, la Fundación Banc Sabadell, la Fundación Ferrer Salat, la Sociedad de Artistas Intérpretes o Ejecutantes (AIE) y la Fundación Victoria de los Ángeles.
Su trayectoria ha sido reconocida en diversos concursos internacionales. Entre sus principales distinciones destacan el Primer Premio del LAMS Matera International Music Competition (2025) y el Primer Premio del London International Music Competition (2025) en la modalidad de música de cámara; el Primer Premio del Stockholm International Music Competition (2024) como pianista acompañante; y el Premio a la Mejor Pianista de Lied en la primera edición del Premio AESPIRE (2023).
Paralelamente a su actividad artística, desarrolla una trayectoria pedagógica vinculada a diferentes enfoques y etapas de la formación musical. Durante cinco años ejerció como profesora de piano en la Acadèmia Marshall de Barcelona, y durante dos años desarrolló su actividad docente siguiendo el Método Suzuki en Sumi. También ha ejercido como profesora en el Conservatori de Grau Professional de Granollers, ampliando su experiencia en el ámbito de la enseñanza reglada.
En sus proyectos actuales explora el diálogo entre música y poesía, interpretación histórica y perspectivas contemporáneas, con especial interés por el repertorio vocal y las posibilidades expresivas del clavicémbalo. A través de estas diferentes facetas, busca acercarse a cada repertorio no como un objeto histórico aislado, sino como un lenguaje vivo, capaz de establecer nuevas conexiones con el público actual.
ENGLISH
Llum Colomer is a Spanish pianist and harpsichordist, born in Barcelona, whose artistic activity spans historically informed performance, vocal repertoire, chamber music and contemporary creation. Her career is characterised by a search for connections between different musical languages, periods and forms of expression.
She began studying piano at the age of six through the Suzuki Method and went on to graduate in Classical and Contemporary Piano Performance from the Conservatori Superior de Música del Liceu, where she studied with Alba Ventura and specialised in chamber music with clarinettist Isaac Rodríguez. In 2024, she completed the Victoria de los Ángeles Master’s Degree in Lied at the Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), where she worked with Francisco Poyato, Pep Surinyac and Assumpta Mateu.
Alongside her pianistic training, she developed a particular interest in historically informed performance and the harpsichord. She obtained her Professional Degree in Harpsichord at the Conservatori Professional de Música de Badalona with Eva del Campo, and subsequently continued her studies in harpsichord and basso continuo at the Pôle des Arts Baroques of the Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse. In September 2026, she begins a Master’s Degree in Harpsichord at the Haute École de Musique de Genève (HEM), in the class of renowned harpsichordist Béatrice Martin, supported by a scholarship from the Generalitat de Catalunya for studies abroad.
Her artistic activity encompasses solo repertoire, chamber music and collaboration with singers. She has been selected for and supported by several programmes and institutions dedicated to the development of emerging artists, including the Franz Schubert Association, the Fundación Banc Sabadell, the Fundación Ferrer Salat, Sociedad de Artistas Intérpretes o Ejecutantes (AIE) and the Fundación Victoria de los Ángeles.
Her career has received recognition at several international competitions. Her principal distinctions include First Prize at the LAMS Matera International Music Competition (2025) and First Prize at the London International Music Competition (2025) in chamber music; First Prize at the Stockholm International Music Competition (2024) as an accompanying pianist; and the Best Lied Pianist Award at the inaugural AESPIRE Prize (2023).
Alongside her artistic activity, she has developed an extensive teaching career encompassing different approaches and stages of musical education. For five years, she taught piano at the Acadèmia Marshall in Barcelona, and for two years she taught piano following the Suzuki Method at Sumi. She has also taught at the Conservatori de Grau Professional de Granollers, gaining further experience within the formal music education system.
In her current projects, she explores the dialogue between music and poetry, historical performance and contemporary perspectives, with a particular interest in vocal repertoire and the expressive possibilities of the harpsichord. Through these different facets, she seeks to approach each repertoire not as an isolated historical object, but as a living language capable of creating new connections with audiences today.
CATALÀ
Llum Colomer és una pianista i clavecinista catalana, nascuda a Barcelona, i desenvolupa la seva activitat artística en l’àmbit de la interpretació històricament informada, el repertori vocal, la música de cambra i la creació contemporània. La seva trajectòria es caracteritza per la recerca de connexions entre diferents llenguatges, èpoques i formes d’expressió musical.
Inicia els estudis de piano als sis anys mitjançant el Mètode Suzuki i posteriorment obté el Títol Superior d’Interpretació de Piano —Música Clàssica i Contemporània— al Conservatori Superior de Música del Liceu, on estudia amb Alba Ventura i s’especialitza en música de cambra amb el clarinetista Isaac Rodríguez. L’any 2024 finalitza el Màster de Lied Victoria de los Ángeles a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), on treballa amb Francisco Poyato, Pep Surinyac i Assumpta Mateu.
Paral·lelament a la seva formació pianística, desenvolupa un especial interès per la interpretació històricament informada i el clavicèmbal. Obté el Grau Professional de Clavicèmbal al Conservatori Professional de Música de Badalona amb Eva del Campo, i posteriorment amplia la seva formació en clavicèmbal i baix continu al Pôle des Arts Baroques del Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse. El setembre de 2026 inicia el Màster de Clavicèmbal a la Haute École de Musique de Genève (HEM), a la classe de la reconeguda clavecinista Béatrice Martin, amb el suport d’una beca de la Generalitat de Catalunya per a estudis a l’estranger.
La seva activitat artística inclou el repertori solista, la música de cambra i la col·laboració amb cantants. Ha estat seleccionada i becada per diversos programes i institucions dedicats al desenvolupament de joves intèrprets, entre els quals l’Associació Franz Schubert, la Fundación Banc Sabadell, la Fundación Ferrer Salat, la Sociedad de Artistas Intérpretes o Ejecutantes (AIE) i la Fundació Victoria de los Ángeles.
La seva trajectòria ha estat reconeguda en diversos concursos internacionals. Entre les seves principals distincions destaquen el Primer Premi del LAMS Matera International Music Competition (2025) i el Primer Premi del London International Music Competition (2025) en la modalitat de música de cambra; el Primer Premi del Stockholm International Music Competition (2024) com a pianista acompanyant; i el Premi a la Millor Pianista de Lied en la primera edició del Premi AESPIRE (2023).
Paral·lelament a la seva activitat artística, desenvolupa una àmplia trajectòria pedagògica vinculada a diferents enfocaments i etapes de la formació musical. Durant cinc anys ha exercit com a professora de piano a l’Acadèmia Marshall de Barcelona, i durant dos anys ha desenvolupat la seva activitat docent seguint el Mètode Suzuki a Sumi. També ha exercit com a professora al Conservatori de Grau Professional de Granollers, ampliant la seva experiència en l’àmbit de l’ensenyament musical reglat.
En els seus projectes actuals explora el diàleg entre música i poesia, interpretació històrica i perspectives contemporànies, amb un especial interès pel repertori vocal i les possibilitats expressives del clavicèmbal. A través d’aquestes diferents facetes, busca apropar-se a cada repertori no com un objecte històric aïllat, sinó com un llenguatge viu, capaç d’establir noves connexions amb el públic actual.
FRANÇAIS
Llum Colomer est une pianiste et claveciniste espagnole, née à Barcelone, dont l’activité artistique se situe à la croisée de l’interprétation historiquement informée, du répertoire vocal, de la musique de chambre et de la création contemporaine. Son parcours se caractérise par la recherche de liens entre différents langages, époques et formes d’expression musicale.
Elle commence l’étude du piano à l’âge de six ans selon la méthode Suzuki, puis obtient son diplôme supérieur d’interprétation en piano — musique classique et contemporaine — au Conservatori Superior de Música del Liceu, où elle étudie avec Alba Ventura et se spécialise en musique de chambre auprès du clarinettiste Isaac Rodríguez. En 2024, elle obtient le Master de Lied Victoria de los Ángeles à l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), où elle travaille avec Francisco Poyato, Pep Surinyac et Assumpta Mateu.
Parallèlement à sa formation pianistique, elle développe un intérêt particulier pour l’interprétation historiquement informée et le clavecin. Elle obtient son diplôme professionnel de clavecin au Conservatori Professional de Música de Badalona auprès d’Eva del Campo, puis poursuit sa formation en clavecin et basse continue au Pôle des Arts Baroques du Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse. En septembre 2026, elle intègre le Master de clavecin de la Haute École de Musique de Genève (HEM), dans la classe de la claveciniste renommée Béatrice Martin, avec le soutien d’une bourse de la Generalitat de Catalunya pour des études à l’étranger.
Son activité artistique comprend le répertoire soliste, la musique de chambre et la collaboration avec des chanteurs. Elle a été sélectionnée et soutenue par plusieurs programmes et institutions consacrés au développement de jeunes artistes, notamment l’Association Franz Schubert, la Fundación Banc Sabadell, la Fundación Ferrer Salat, la Sociedad de Artistas Intérpretes o Ejecutantes (AIE) et la Fundación Victoria de los Ángeles.
Son parcours a été récompensé dans plusieurs concours internationaux. Parmi ses principales distinctions figurent le Premier Prix du LAMS Matera International Music Competition (2025) et le Premier Prix du London International Music Competition (2025) en musique de chambre ; le Premier Prix du Stockholm International Music Competition (2024) en tant que pianiste accompagnatrice ; ainsi que le Prix de la meilleure pianiste de Lied lors de la première édition du Prix AESPIRE (2023).
Parallèlement à son activité artistique, elle développe une expérience pédagogique diversifiée, auprès de différents publics et selon différentes approches de l’enseignement musical. Pendant cinq ans, elle enseigne le piano à l’Acadèmia Marshall de Barcelone, puis pendant deux ans selon la méthode Suzuki à Sumi. Elle enseigne également au Conservatori de Grau Professional de Granollers, développant ainsi son expérience dans le cadre de l’enseignement musical institutionnel.
Dans ses projets actuels, elle explore le dialogue entre musique et poésie, interprétation historique et perspectives contemporaines, avec un intérêt particulier pour le répertoire vocal et les possibilités expressives du clavecin. À travers ces différentes facettes, elle cherche à aborder chaque répertoire non comme un objet historique isolé, mais comme un langage vivant, capable de créer de nouvelles connexions avec les publics d’aujourd’hui.